In dem faszinierenden Bereich der zeitgenössischen Kunst zeichnet sich Hugues Bertin durch seinen einzigartigen Ansatz und seine künstlerische Vision aus.

Da sich der Künstler der Vergänglichkeit dieser Glasstrukturen bewusst ist, unternimmt er einen Versuch, sie zu erhalten. Er sammelt diese geschichtsträchtigen Glasscheiben und schenkt ihnen ein zweites Leben, indem er seine Fotografien direkt auf sie druckt. Diese Werke sind keineswegs nur Schnappschüsse, sondern werden zu greifbaren Zeugnissen einer vergangenen Vergangenheit.

Um seine Kompositionen zu vervollständigen, entwirft er Rahmen aus Stahl, die er absichtlich korrodieren lässt. Diese bewusste Patina ist nicht unbedeutend: Sie soll die ursprüngliche Atmosphäre der Gewächshäuser wiederherstellen und seinen Werken eine zeitliche und texturale Dimension hinzufügen.

Jedes seiner Werke ist ein Einzelstück. Durch seine Werke verkauft er nicht nur Bilder, sondern bietet Fragmente der Geschichte an, zeitlose Kunstwerke, die zum Nachdenken über die vergängliche Schönheit und die Veränderung der Welt um uns herum anregen.

Hugues BERTIN ist von verlassenen Orten fasziniert. Er erkundet und fotografiert zahlreiche verlassene Gewächshäuser im Departement Var. Angesichts der Schönheit der Gläser und bevor sie für immer verschwinden, beschließt er, diese geschichtsträchtigen Materialien zu retten und seine Fotografien direkt darauf zu drucken. Um die Atmosphäre wiederzugeben, aus der das Glas stammt, fertigt er seine eigenen Stahlrahmen an, die er absichtlich rosten lässt.

Seine Werke basieren auf den Spuren des Menschen, die im Laufe der Zeit verblassen: Verlassenheit, Vergessen und Materialien, die sich angesichts der natürlichen Elemente zersetzen. Das alles in einer Atmosphäre, die für ihn unverzichtbar ist: "das Meeresuniversum".

Die Häfen sind eine bemerkenswerte Inspirationsquelle bei der Schaffung seiner Werke.

Seine Kreationen sind einzigartig, sie entstehen aus diesen Materialien mit kompromittiertem Schicksal, aus der Materialisierung seiner Vorstellungskraft, seiner Hartnäckigkeit und der Geduld, die notwendig ist, um eine einfache Idee in eine vollendete künstlerische Identität zu verwandeln.

Seine fotografischen und künstlerischen Werke sind das Ergebnis seiner familiären und menschlichen Inspirationen, umarmt von der Materie, eingeprägt in die Textur, verstärkt durch den Stahl und gefärbt durch das Leben.